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20 años de Erasmus en las enseñanzas artísticas

Este curso se cumplen 20 años de la incorporación de las enseñanzas artísticas superiores al programa Erasmus en España, lo que ha supuesto un extraordinario revulsivo para la vida académica de nuestros centros.

  • 119 centros de enseñanzas artísticas participan este curso en Erasmus+.
  • Un total de 1.288 de nuestros estudiantes se desplazarán a los países de destino.
  • Las mujeres estudiantes de las enseñanzas artísticas salen un 5,9% más que las universitarias.
  • El número de profesores Erasmus+ ha crecido más del doble en los últimos tres años.

Según los datos de la Agencia Nacional SEPIE (1), en el curso 2019-2020 participarán en Erasmus+ 119 centros de todas las enseñanzas superiores: 69 de artes plásticas y diseño (2), 26 conservatorios y escuelas de música, 12 escuelas de arte dramático, 7 escuelas de conservación y restauración de bienes culturales (3), 3 conservatorios de danza y 2 escuelas de cerámica.

Si nos fijamos en los centros que ocupan el Top Ten en Erasmus+ vemos que 5 son de arte y superiores de diseño y otros 5 son conservatorios superiores de música. En el gráfico siguiente se muestran estos centros junto a los fondos iniciales recibidos para la gestión del programa en el curso 2019-2020:

Movilidad de estudiantes

Este curso tienen previsto salir de Erasmus un total de 1.288 estudiantes, de acuerdo a los datos de la Agencia Nacional SEPIE (4).

De ellos, 828 lo harán para realizar estudios. Si bien este número supone solo el 3,5% de la movilidad total, la cifra no deja de ser significativa, comparando el volumen de alumnado de nuestros centros –que se cuenta por cientos– con el de las universidades –que se cuenta por miles o decenas de miles.

Pero más importante aún es observar que existe un crecimiento continuo del alumnado que consigue una beca Erasmus+. Baste comparar la mencionada cifra del 3,5% en este curso con los últimos datos consolidados que se conocieron en diciembre de 2019, referidos al curso 2016-2017, donde nuestros estudiantes fueron el 2% (5). Esto significa que en solo 3 años el número de estudiantes Erasmus+ ha crecido una tercera parte.

Hay un dato en el que las enseñanzas artísticas destacan por encima del conjunto (incluidas las universitarias), y es el de la proporción de mujeres estudiantes que movilizamos, nada menos que el 63,4%. En el siguiente gráfico se aprecia que las mujeres estudiantes de las enseñanzas artísticas salen un 5,9% más que las universitarias, tanto para la realización de estudios como para hacer prácticas:

Los cinco centros que enviarán más alumnos para estudios durante este curso son:

1. Escuela de Arte y Superior de Diseño de Valencia 40
2. Escuela Superior de Diseño de Madrid 27
3. Escuela Superior de Diseño de La Rioja 25
4. Conservatorio Superior de Música ‘Joaquín Rodrigo’ de Valencia 24
5. Conservatorio Superior de Música ‘Óscar Esplá’ Alicante 24

En cuanto al resto de enseñanzas, el primer centro de cada una de ellas, con el número de alumnos que enviarán, es:

Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid 15
Conservatorio Superior de Danza de Valencia 7
Escola Superior de Cerámica de L’Alcora 6
Escuela Superior de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de Aragón 4

En cuanto a los países de destino, los tres elegidos con más frecuencia por nuestros estudiantes son Italia, que con el 27,1% destaca por encima de todos los demás, seguida de Portugal (12,2%) y Reino Unido (10,4%). Aún no está claro qué sucederá a partir de ahora con este último país, tras el ya consumado Brexit.

Una opción muy interesante de la movilidad de estudiantes Erasmus+ es la posibilidad de realizar prácticas profesionales en el extranjero en estancias que pueden extenderse entre 2 y 4 meses. No obstante, en este caso la participación de nuestras enseñanzas es mucho menor, con 86 centros que envían un total de 460 estudiantes (6).

Los cinco centros que más alumnos envían para prácticas este curso son todos de artes plásticas y diseño:

1. Escuela de Arte y Superior de Diseño de Gran Canaria 35
2. Escuela de Arte de Sevilla 26
3. Escuela de Arte ‘San Telmo’ de Málaga 15
4. Escuela de Arte y Superior de Diseño Vitoria-Gasteiz 15
5. Escuela de Arte de Jerez 14

En el resto de las enseñanzas, destacan los siguientes:

Escuela Superior de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de Madrid 12
Escuela de arte dramático de Murcia 7
Conservatorio Superior de Música ‘Manuel Castillo’ de Sevilla 4
Escuela de Arte y Superior de Cerámica de Manises 1

Como resumen, el siguiente gráfico permite comparar la movilidad de los estudiantes en las diferentes enseñanzas, tanto los que salen para recibir enseñanza, como los que lo hacen para prácticas:

La opción de movilidad para prácticas no termina de cuajar en algunas enseñanzas, como sucede en los casos de música, danza y cerámica, pero en el conjunto de las enseñanzas tampoco muestra una gran vitalidad. En los últimos 3 años la movilidad por este concepto se ha reducido un 2,6%, pasando el 38,3 % en el curso 2016-2017 al 35,7% en el 2019-2020. Esto no deja de sorprender, ya que en las enseñanzas artísticas hay un componente práctico fundamental, lo que sería suficiente para justificar estas estancias, pero al mismo tiempo sirven para facilitar las futuras opciones profesionales y laborales de los estudiantes, tanto en los países de destino como en el nuestro. Además, la dotación económica duplica a las becas para la realización de estudios. Merece la pena incrementar los esfuerzos en la gestión y en la difusión de la movilidad para prácticas en buena parte de nuestros centros.

Movilidad del Profesorado

Otro aspecto destacado de Erasmus+ es el de la movilidad de profesores para impartir docencia. En este caso hay que considerar que se trata de estancias de una semana como máximo, lo que impide realmente al profesorado tener una integración real en los centros de destino. Generalmente se emplea para participar en unas clases magistrales o en seminarios, además de aprovechar para establecer contactos académicos y profesionales con sus colegas de otros países.

En el curso 2019-2020 está prevista la movilidad de un total de 822 profesores, 421 de ellos para impartir docencia y 401 para recibir formación (7) y (8):

Si observamos la evolución en los últimos tres años, el crecimiento de la movilidad de profesores ha sido espectacular, ya que supone un incremento de más del doble: En el curso 2016-2017 fueron 372 profesores, mientras que este serán 822.

Y, de acuerdo a las estadísticas, se aprecia claramente que son los músicos quienes prefieren salir de Erasmus para impartir docencia, mientras que en el resto de enseñanzas predomina la tendencia a salir para recibir formación.

Por otra parte, los países donde viajan de preferencia los profesores son los mismos que los alumnos, con porcentajes similares: Italia claramente destacada en primer lugar (20,8%) y a continuación Portugal (15,6%) y Reino Unido (10,9%).

Erasmus+ en las Enseñanzas profesionales

Erasmus surgió como un programa centrado en la educación superior, pero hoy también es posible participar desde otros niveles educativos en modalidades especialmente diseñadas para ellos.

En el caso de las artísticas, tenemos que destacar el espacio que están comenzando a abrirse los conservatorios profesionales, especialmente en la acción KA102 para la Movilidad de Estudiantes y Personal de Formación Profesional, con proyectos muy interesantes.

En la actualidad hay 12 conservatorios de música y uno de danza que ya están perfectamente integrados en Erasmus+. Son los Conservatorios Profesionales de Música ‘Juan Crisóstomo de Arriaga’ de Bilbao, ‘Marcos Redondo’ de Ciudad Real, ‘Ramón Garay’ de Jaén, ‘Adolfo Salazar’ de Madrid, ‘Teresa Berganza’ de Madrid, ‘Manuel Carra’ de Málaga, el de Palencia, ‘Jesús de Monasterio’ de Santander, ‘Jacinto Guerrero’ de Toledo, el de Torrelavega, ‘María de Molina’ de Úbeda, y ‘Francesc Peñarroja’ de La Vall d’Uixó.

Este curso también se ha incorporado la danza, con el Conservatorio Profesional de Danza de Valencia.

El siguiente gráfico muestra la evolución en el número de centros desde su incorporación a Erasmus+ en el curso 2016-2017:

Al final de este artículo se ofrecen los listados oficiales del SEPIE donde aparecen los conservatorios seleccionados, el proyecto correspondiente y la cuantía económica recibida (9).

Pero existen otras opciones, además de KA102, como por ejemplo KA201 orientada a «Acciones estratégicas». En este marco, el Conservatorio Profesional de Música de Murcia está liderando un programa para los años 2018-2020 en el que participan cuatro países. Es el MusicIntegrACCIÓN: transformando las instituciones educativas musicales para garantizar su papel como transmisores del patrimonio cultural europeo (10).

Una experiencia personal

La aventura de Erasmus en las enseñanzas artísticas la iniciaron los Conservatorios Superiores de Música de Madrid y de Murcia, hace ya 20 años. Personalmente, tuve la suerte de participar en su puesta en marcha en Murcia y en su gestión durante los 11 años en los que fui vicedirector, como responsable directo del programa.

Al mismo tiempo, desde la AEC (la Asociación Europea de Conservatorios), también fui testigo de cómo se implantaba y desarrollaba Erasmus en todos los países adscritos, y de los esfuerzos de directores y coordinadores de relaciones internacionales por hacer sus centros visibles y establecer convenios. Muchos de estos compromisos se cerraron en las reuniones de AEC, pero también en los restaurantes… y ¡hasta en los aeropuertos! donde coincidíamos los responsables de toda Europa.

La puesta en marcha no fue fácil. Recuerdo los primeros encuentros anuales de la Agencia Nacional, donde los conservatorios éramos vistos como algo exótico y sin apenas experiencia internacional. Comenzamos a hacernos oír y a plantear nuestros problemas. Las condiciones de trabajo eran muy complicadas, con muy pocos medios y presupuestos inexistentes. A diferencia de las universidades, que tienen departamentos dedicados, en la mayoría de nuestros centros son los miembros de la junta directiva quienes tienen que asumir la responsabilidad. Todo lo suplíamos con buena voluntad e ilusión… una situación que, en realidad, no ha cambiado mucho desde entonces.

Yo no tuve ocasión de participar en Erasmus cuando era estudiante, algo inimaginable entonces, pero sí he podido hacerlo como profesor. En tres ocasiones realicé movilidad, para impartir docencia en Bruselas y Cagliari, y para investigación en Lugano. Erasmus para mí ha supuesto una oportunidad increíble para desarrollarme tanto profesional como humanamente, y hoy puedo decir que, en su conjunto, la experiencia de Erasmus cuenta entre las más decisivas de mi vida. ¿Estás pensando en dar el paso?… no lo dudes, es tu momento.

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Antonio Narejos

Notas:

(1) SEPIE 2019. Solicitudes seleccionadas. Adjudicación inicial de fondos.

(2) El total incluye 35 escuelas de arte, 25 escuelas de arte y superiores de diseño, y 9 de diseño.

(3) En el total incluyo 4 centros superiores de conservación y restauración, 2 de arte y superior de conservación y restauración, y 1 de arte, superior de diseño y superior de conservación.

(4) Sepie 2019. Movilidad de estudiantes para estudios (SMS).

(5) Sepie 2019. Erasmus+ 2016 – Resumen principales resultados.

(6) Sepie 2019. Movilidad de estudiantes para prácticas (SMP).

(7) Sepie 2019. Movilidad de personal para docencia (STA).

(8) Sepie 2019. Movilidad de personal para formación (STT)

(9) Sepie 2016-2019. KA102: Movilidad de Estudiantes y Personal de Formación Profesional. Listados de las solicitudes seleccionadas los años 2016, 2017, 2018 y 2019.

(10) Sepie 2018. KA201: Asociaciones Estratégicas. Listado de solicitudes seleccionadas.

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Las mujeres en los Conservatorios de Música en España

Las mujeres en los Conservatorios de Música en España

El número de alumnas en los conservatorios de música supera ampliamente al de alumnos, tanto en los estudios elementales como en los profesionales. Sin embargo, esta proporción se invierte drásticamente al llegar a los estudios superiores y así continúa a lo largo de la carrera académica, especialmente en las categorías más altas: por cada 3 catedráticas hay nada menos que 7 catedráticos.

Según los datos oficiales del Ministerio de Educación y Formación Profesional (1) las chicas son mayoría en los estudios elementales, con el 56,5%. También lo son en los estudios profesionales, con una diferencia algo menor, el 53,6%. Pero en los estudios superiores el porcentaje se da la vuelta, y ellos son mayoría, con el 58,6%, mientras ellas se quedan en el 41,4% (2).

Estas diferencias se mantienen más allá de los estudios, en el acceso al ámbito académico laboral, donde los profesores en los conservatorios profesionales suponen el 56,4% y las profesoras el 43,6%. Pero cuando hablamos de las cátedras la disparidad alcanza su máximo: en el curso 2016-2017 solo el 31,6% eran mujeres, frente al 68,4% de hombres. Leer más

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Los Títulos Superiores de Música españoles están incompletos

Suplemento Europeo al Título (Diploma Supplement)En el BOE de 10 de enero de 2020 se ha publicado el Real Decreto sobre el Suplemento Europeo al Título de las Enseñanzas Artísticas, donde se fija el formato y el soporte documental. Por tanto, desde hoy este artículo pierde su vigencia, aunque lo mantengo en el Blog a efectos de archivo.

La validez académica de los Títulos Superiores de Música está fuera de toda duda en nuestro país, pero al cruzar la frontera arrastran una carencia fundamental, ya que les falta el Suplemento Europeo al Título (SET), lo que podríamos llamar el pasaporte que debe acompañarles. Llevamos ya tres años sacando titulados de nuestros conservatorios a quienes se restan derechos en Europa, dificultando el reconocimiento de sus títulos y sus opciones profesionales.

Ejemplo rápido: Un violinista con un Título Superior LOE no ve reflejado en ningún lugar que haya realizado sus estudios en la especialidad de Violín. Y no puede verlo porque su título oficial es, sin más, de Interpretación. ¿Cómo podría un titulado acreditar que ha hecho sus estudios en este o en otro instrumento? Pues a día de hoy legalmente no puede hacerlo, al ser esta parte de la información que debe reflejarse en el Suplemento al Título. Leer más

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